NAPOLJAZZ feat. ROBERTO OTTAVIANO

Dall’incontro di anime, storie e sensibilità diverse nascono sempre nuove contaminazioni musicali: “Napoli, piena di suoni e di furia, di rabbia ed allegria è una Città pulsante come lo swing, profonda e cupa come il blues. NapolJazz ha saputo cogliere questa profonda verità, reinterpretando la musica tradizionale secondo le melodie di questo stile musicale”, così la giornalista Clelia Tesone descrive il progetto che con esecuzioni sempre comunicative e empatiche integrate da una guida all’ascolto estremamente dettagliata del pianista e arrangiatore dei brani, Andrea Gargiulo, coinvolge senza mai annoiare il pubblico che spesso è estremamente eterogeneo per gusti ed età. 

Il gruppo, formato da Mino Lacirignola, Patty Lomuscio, Fabio Accardi, Giorgio Vendola e dal già citato Andrea Gargiulo, ha già riscosso numerosi successi, dal Teatro Petruzzelli ai Festival di ModicaJazz, PiombinoJazz, ItrJazz, FasanoJazz e tanti altri eseguendo originali arrangiamenti di brani come “A vucchella”, “O surdato nnammurato”, “O sole mio”, “Quando”, “Terra mia” e tanti altri.

Roberto Ottaviano inizia a suonare come autodidatta le percussioni e il flauto, ma a cinque anni comincia a prendere lezioni di clarinetto al Conservatorio di Bari. Sotto l’influenza della musica di Lester Young e John Coltrane, scelse il sassofono.

Dopo aver studiato a Perugia sassofono classico con Federico Mondelci, partendo dalla tradizionale scuola francese, ha studiato armonia e composizione classica con Walter Boncompagni, Giacomo Manzoni e Luigi Nono. Grazie ad un fortuito incontro con Steve Lacy, ha concentrato molte attenzioni sul sax soprano.

Tra la fine degli anni ’70 e la prima parte degli ’80 ha frequentato inoltre alcuni stages con Evan Parker e con Jimmy Giuffre. Per l’armonia e la composizione classica studia con Walter Boncompagni e frequenta alcuni corsi tenuti da Giacomo Manzoni e Luigi Nono.

Durante un soggiorno in America, ha anche studiato con Ran Blake, Bill Russo e George Russell composizione jazz e arrangiamento. Ottaviano ha militato in una big band locale con i musicisti ospiti come Buck Clayton, Ernie Wilkins, Benny Bailey e Sal Nistico; più tardi è stato un membro dell’orchestra di Andrea Centazzo, con le collaborazioni di Gianluigi Trovesi, Theo Jörgensmann, Franz Koglmann, Carlo Actis Dato, Radu Malfatti e Carlos Zingaro.

Ottaviano è conosciuto anche al di fuori dell’Italia attraverso la sua partecipazione a progetti con Franz Koglmann, Georg Gräwe, Ran Blake e Tiziana Ghiglioni. Nel 1983, ha pubblicato il suo primo album ( “Aspects”) in nome proprio per Tactus Records, con Giancarlo Schiaffini, Paolo Fresu e Carlo Actis Dato.

Nel 1986 ha costituito un quartetto con Arrigo Cappelletti. Ottaviano ora ha più di dieci album a suo nome, in particolare sull’etichetta Splasc (h). Nel 1988 ha fondato l’ensemble di ottone “Six Mobilies”, nel 1988 ha inciso un omaggio a Charles Mingus (Mingus – Portraits in six Colours) nel dicembre 1990 ha inciso l’album “Items from the Old Earth”.

Dal 1979, Ottaviano ha collaborato con numerosi musicisti jazz come Dizzy Gillespie, Art Farmer, Mal Waldron, Albert Mangelsdorff, Chet Baker, Enrico Rava, Barre Phillips, Keith Tippett, Steve Swallow, Irene Schweizer, Kenny Wheeler, Henry Texier, Paul Bley, Aldo Romano, Myra Sant’Agnello, Tony Oxley, Misha Mengelberg, Han Bennink, Mario Schiano, Trilok Gurtu, la formazione coreana “Samulnori” e il “Canto Drums” di Pierre Favre. Ha suonato in molti jazz festival americani ed europei, come il Chicago Jazz Festival, il Festival di Musica Donaueschingen, il Jazz Festival di Berlino e il Festival del Jazz di Willisau. Come insegnante di musica, ha svolto, tra l’altro, corsi a Woodstock N.Y. e nei conservatori di Città del Messico, Vienna e Groningen, nelle istituzioni culturali di Urbino, Cagliari, Firenze, Roma e Siracusa. Roberto Ottaviano è anche l’autore del libro, “Il Sax: Lo strumento, la storia, le tecniche”, pubblicato nella F. Muzzio Editore. Padova nel 1989. Inoltre, egli insegna musica jazz presso il Conservatorio N. Piccinni di Bari

Si Diploma in Pianoforte con il M° Sergio Fiorentino e in Composizione corale e direzione di coro presso il Conservatorio S.Pietro a Majella di Napoli, sua città natale, ha collaborato con musicisti di grande prestigio quali Roberto Ottaviano, Ettore Fioravanti, Eddie Daniels, Randy Brecker, Mino Lacirignola, Joy Garrison, Irio De Paula, Daniele Bearzatti, Barend Middelhoff, Patty Lomuscio, Lisa Manosperti, Gianna Montecalvo, La “Jazz studio orchestra” e tanti altri  per il jazz, Laura Pausini, Enzo Gragnaniello per il pop, Maxence Larrieu, Rino Marrone, Cosimo Prontera, Gianlorenzo Sarno per la musica eurocolta.

È titolare della cattedra di esercitazioni corali presso il Conservatorio “N. Piccinni” di Bari ed è stato docente incaricato presso i corsi di Jazz di Diploma Accademico di primo e secondo livello dello stesso, è stato docente a contratto di “Popular music” presso l’Università Federico II di Napoli e l’Istituto universitario “Suor Orsola Benincasa”. È direttore e arrangiatore di numerosi organici orchestrali e corali tra cui l’orchestra giovanile della provincia di Brindisi, le orchestre jazz “Progetto zero” e “Beat Onto Jazz Orchestra”, il coro “ClassiCalls”. Ha inciso per numerose etichette discografiche tra cui “RaiTrade”. È stato Assessore alla Cultura e istruzione del Comune di Mola di Bari, ideatore del network di Festival jazz regionale “Mar del Jazz”, attualmente è direttore artistico di “MusicaInGioco”, progetto didattico sperimentale ispirato a “El Sistema” di A.J.Abreu, che è tra i riferimenti didattici del sistema nazionale delle orchestre sociali. È Docente a contratto presso le Università del Salento e di Foggia.

Musicista sensibile alla tradizione quanto alla sperimentazione, nel suo percorso formativo abbraccia i piu diversi generi e stili musicali (rock, pop, ethno etc.) soffermandosi in particolar modo sul jazz e la musica improvvisata.

Si esibisce in contrabbasso solo e in gruppo, sulle scene di diversi importanti teatri e festival fra l’Europa e il resto del mondo, fra cui: Accademia Musicale Chigiana( Siena), Banlieue Bleues (Parigi),Porgy & Bess(Vienna), Veneto Jazz, SkopjeJazz (Macedonia), Womad (Gran Canaria), Blue Note (Milano), Cotton Club (Tokio), Jazz au Chellac (Marocco), The Stone (N.Y.), Tel Aviv Opera House (Israele).

Ha collaborato, a vario titolo e tra gli altri, con :  E.Fioravanti, , G.Trovesi,  M.P.De Vito , Paolo Fresu, Roberto Ottaviano, Rosalia de Souza, Fabrizio Bosso, Roberto Dani, Gianluca Petrella, Dave Liebman, Yves Robert, Cristina Zavalloni, Louis Sclavis, Barbara Casini, Nasheet Waits, Maurizio Giammarco, Greg Osby, N’Guyen Lè, Louis “Tebugo” Moholo, Keith Tippett, Dave Binney, Sarah Jane Morris, Michael Rosen, Roberto Gatto, R. Bonissolo, Rita Marcotulli, Antonello Salis, Renè Aubry, Cuong Vu, Ballaké G.Burks, Jacqui Naylor, , R. Toufic, G.Mirabbassi, J. Girotto, Ralph Alessi . Incide per le prestigiose etichette discografiche:  SoulNote, Enja, Verve, Universal Music, Tuk Music, Ogun, Leo Records, Stradivarius